MIR
wystawa będzie czynna w godz. 10.00 – 15.00 oraz 20.00 – 00.00
Koncepcja wystawy odwołuje się do prawniczego pojęcia miru domowego. Mimo suchego tonu ten termin przywodzi na myśl dość niespodziewane, literackie skojarzenia: ciepło domowego ogniska, rodzinną sielankę, ale także widmo jej końca. Zasadniczo używa się go tylko w negatywnym kontekście, właśnie przy okazji „naruszenia miru domowego”, z którym według kodeksu karnego mamy do czynienia, gdy ktoś bezprawnie, wbrew naszej woli, wkroczy na terytorium naszej codziennej domowej egzystencji.
„MIR” zatem jest wystawą o domu i rodzinie go zamieszkującej, ale podobnie jak w praktyce prawniczej tytułowe pojęcie zostaje ukazane przewrotnie – prezentowane prace dotyczą w dużej mierze tego, co w czterech ścianach domu jest niepokojące, duszne i opresyjne. Interesuje nas fenomen prywatnej przestrzeni jako obszaru uwolnionego od społecznej kontroli, zmieniającego dynamikę relacji międzyludzkich. W odniesieniu do doświadczeń pojedynczego człowieka ciekawy jest stan, w którym swobodna myśl pozwala sobie na podróże w głąb własnego wnętrza, penetrując obszary absolutnej wolności i prowokując nieprzewidziane działania.
Chcemy także zwrócić uwagę na przyzwyczajenia naszej percepcji i wskazać na te bogate w psychologiczne znaczenia elementy architektury, które często umykają naszej uwadze. Podejmujemy zatem szereg wątków odnoszących się do funkcjonowania współczesnego człowieka w kontekście przestrzeni, jaką zamieszkuje. Tym samym trzonem wystawy jest relacja psychologii i architektury. „MIR” jest wystawą o Wnętrzu – zarówno wnętrzu domu, jak i galerii, a także o wnętrzu głowy. Próbujemy rozszyfrować szkatułkowo skonstruowaną zależność między domem a egzystencją w nim zamkniętą i zadać pytanie o to, jak uniwersalne doświadczenie architektury odzwierciedla się w subiektywnym jej przeżywaniu.
Zamysł wystawy uwzględnia charakterystykę przestrzeni Galerii Arsenał – szereg sal wystawowych różnych rozmiarów przypomina układ pokoi w dużym mieszkaniu. Inaczej niż w galeriach z jedną dominującą przestrzenią, w przypadku białostockiego Arsenału mamy do czynienia raczej z labiryntem – trudniej tu poruszać się swobodnie, łatwiej natomiast o niespodziewane odkrycie, mapa przestrzeni jest nieoczywista i zmienia się, a jej nowe interpretacje powstają w umyśle odbiorcy z każdym kolejnym pomieszczeniem.
Zuzanna Hardyś
Michał Lasota
Finisaż wystawy odbędzie się w Noc Muzeów, 14 maja 2011.
W programie:
projekcja filmu „Nosferatu” Jacka Malinowskiego
performance Wojciecha Bąkowskiego
koncert zespołu Kristen i Etam Etamski
Ewa Axelrad
Ur. 1984. Mieszka i pracuje w Londynie i Gliwicach.
Zajmuje się fotografią i instalacją. Axelrad kreuje duszne instalacje fotograficzne skupione na ujawnianiu przemocy ukrytej w niepozornych sytuacjach międzyludzkich oraz architekturze.
Wojciech Bąkowski
Ur. 1979. Mieszka i pracuje w Poznaniu.
Autor filmów animowanych, prac wideo, performance, obiektów i instalacji. W jego pracach formalna wirtuozeria i poetycki ton łączą się z surowym egzystencjalnym przekazem. Współpracuje z Galerią Stereo.
Michał Budny
Ur. 1976. Mieszka i pracuje w Warszawie.
Tworzy prace z prostych materiałów, głównie papieru i tektury, budując modele przedmiotów i pojęć. Jego obiekty, często skromne i niepozorne, nadają nowe znaczenia i wartości rzeczom i otaczającej je przestrzeni. Współpracuje z Galerią Raster.
Aneta Grzeszykowska
Ur. 1974. Mieszka i pracuje w Warszawie.
Tworzy fotografię, wideo, obiekty. Wykorzystuje cyfrowe możliwości fotografii i wideo do badań nad tożsamością, interesuje ją ambiwalencja stanów obecności i nieobecności, istnienia i znikania. Współpracuje z Galerią Raster.
Norman Leto
Ur. 1980. Mieszka i pracuje w Warszawie.
Autor filmów, przestrzeni 3D, pisarz. Leto konstruuje wywiedzione z materialnej rzeczywistości i oparte na własnej biografii animowane narracje, w których sprzężone zostają wiedza naukowa i literacki temperament. Współpracuje z Galerią Kolonie.
Anna Molska
Ur. 1983. Mieszka i pracuje w Warszawie.
Artystka wideo. Molska balansuje między tropieniem modernistycznej spuścizny a powściągliwą ekspresją indywidualnego doświadczenia, w ten sposób w jej pracach przeplatają się kwestie sztuki i życia. Współpracuje z Fundacją Galerii Foksal.
Franciszek Orłowski
Ur. 1984. Mieszka i pracuje w Poznaniu.
Autor instalacji i projektów site-specific. W swoich realizacjach Orłowski zestawia fragmenty rzeczywistości, uruchamiając procesy ich przenikania. Artystę interesuje problematyka egzystencjalna, którą ujmuje w perspektywie społecznej.
Katarzyna Przezwańska
Ur. 1984. Mieszka i pracuje w Warszawie.
Realizuje interwencje w przestrzeni miejskiej, tworzy obiekty przestrzenne. Jej działania są twórczym dialogiem z architekturą (przede wszystklim modernistyczną), charakteryzują się odważnym i nieskrępowanym uzyciem koloru, któremu artystka przywraca należną wartość. Współpracuje z Galerią Kolonie.
Mateusz Sadowski
Ur. 1984. Mieszka i pracuje w Poznaniu.
Zajmuje się wideo, fotografią i instalacją. W pracach Sadowskiego pojawiają się proste elementy codziennego życia, które raz wydobyte z chaosu rzeczywistości ulegają „powiększeniu” i zaczynają obrastać w abstrakcyjne i poetyckie znaczenia. Współpracuje z Galerią Stereo.
Konrad Smoleński
Ur. 1977. Mieszka i pracuje w Warszawie.
Zajmuje się wideo, fotografią, audioperformance. Realizacje Smoleńskiego często balansują między potencją zawartą w energetycznym ładunku a fizycznymi możliwościami otoczenia. W ten sposób Smoleński uderza w poznawcze przyzwyczajenia widza, aplikuje wstrząsy, dzięki którym pewne aspekty rzeczywistości są postrzegane z nowej perspektywy. Współpracuje z Galerią Leto.
Iza Tarasewicz
Ur. 1981. Mieszka i pracuje w Białymstoku.
Zajmuje się rzeźbą, performance i rysunkiem. Tarasewicz koncentruje się na tych obszarach egzystencji, które związane są z zaznaczaniem intymnej, prywatnej przestrzeni i budowaniem tożsamości, konstruowaniem i ochroną fizycznej autonomii i integralności. Współpracuje z Galerią Stereo.
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
Patron medialny: O.pl Polski Portal Kultury
Ewa Axelrad

ZAPLANUJ WIZYTĘ
Wystawy są czynne od wtorku
do niedzieli w godzinach
10:00-18:00
Ostatnie wejście
na wystawy o godz.:
17.30